Sejarah Singkat Bagaimana Drag Queens Berbalik Melawan Komunitas Trans
Minggu lalu, dalam sebuah wawancara dengan The Guardian yang menghebohkan pesan radikal dari Drag Race RuPaul , superstar drag queen ditanya apakah dia akan mengizinkan orang yang identitas gendernya adalah perempuan untuk bersaing di acara itu. Mengenai wanita transgender yang telah memiliki implan payudara atau menjalani terapi penggantian hormon, RuPaul mengatakan mereka mungkin tidak akan memenuhi syarat untuk bersaing di acara itu — itu mengubah seluruh konsep dari apa yang kami lakukan — dan digandakan di Twitter dengan membandingkan trans drag queens dengan atlet profesional yang menyalahgunakan steroid, sebelumnya meminta maaf di tengah gelombang serangan balik .
Padahal komunitas waria dan trans pernah bersekutu erat, antagonisme semacam ini telah mewarnai persepsi waria selama bertahun-tahun, terutama di kalangan waria muda dan waria. Sehari sebelum Drag Race Semua Bintang ' musim ketiga tayang perdana pada bulan Januari, seorang pengguna subreddit r/Asktransgender bertanya Siapa lagi yang punya masalah dengan drag? untuk menggambarkan rasa sakit yang dia rasakan karena disamakan dengan pria berbusana oleh audiens cisgender. Tanggapan beragam: Beberapa menyalahkan pemain individu, tetapi banyak yang tampaknya berpikir sumur itu sendiri telah diracuni. Satu pengguna sering menyebut drag di suatu tempat antara misoginis yang santai dan terang-terangan, sementara beberapa orang bahkan membandingkannya langsung dengan blackface.
konten twitter
Konten ini juga dapat dilihat di situs itu berasal dari.
Menurut Ben Power, direktur eksekutif dari Sexual Minorities Archive di Holyoke, Massachusetts, terakhir kali dalam ingatan baru-baru ini bahwa drag itu sendiri berada di bawah tembakan berat adalah ketika menjadi sasaran separatis lesbian pada 1970-an. Satu-satunya perbedaan utama hari ini, katanya, adalah bahwa orang-orang yang melakukan penjurian berubah.
Bagaimana ini terjadi? Pada titik apa drag menjadi sumber begitu banyak kontroversi di bawah payung queer? Dan yang paling penting: Apa yang kita lakukan, sekarang tidak ada jalan untuk kembali?
Koleksi Gambar HIDUP/Getty Images
Saat memulai dengan crossdressing di teater era Shakespeare mungkin tampak agak terlalu jauh ke belakang, penting untuk mencatat sejarah chimeric awal drag sebelum kita terlalu jauh di gulma. (Ikhtisar ini tidak boleh dianggap komprehensif; sebagai wanita trans kulit putih, saya menghasilkan analisis hubungan drag dengan ras untuk transfeminin orang kulit berwarna.) Pada satu titik, peniruan identitas wanita adalah salah satu ide paling umum dalam seni pertunjukan Barat; anak laki-laki memainkan peran perempuan sebagai hal yang biasa, dan tak seorang pun akan berpikir untuk mempertanyakan seksualitas atau gender mereka. Seret sebagai kinerja queer khusus belum ada, karena konteks yang diperlukan belum tiba.
Pada 1800-an, konteks itu berjalan dengan baik di Amerika. pria kulit putih sering digambarkan karakter pertunjukan penyanyi wanita, memerah susu pria dalam gaun humor di samping rasisme pertunjukan. Namun, bahkan saat publik melahap peniruan identitas perempuan dalam hiburan, ekspresi lintas gender sebaliknya benar-benar diawasi. Di Columbus, Ohio, undang-undang menentang crossdressing publik didirikan pada tahun 1848 , menyebar ke kota-kota lain dalam beberapa dekade berikutnya — sebagian merupakan upaya untuk menghentikan wanita mendaftar di militer tetapi juga dimaksudkan untuk menopang peran gender yang diberikan Tuhan dan juga mencegah sodomi.
Ketika berdandan di depan umum menjadi lebih berbahaya, komunitas queer abad ke-19 yang masih muda secara alami berusaha untuk menghindari undang-undang baru. Beberapa informasi paling awal, meskipun mencurigakan, yang kami miliki tentang tarikan aneh secara eksplisit berasal dari tahun 1893; di Sejarah Gay Amerika , Jonathan Katz mencetak ulang satu surat dokter ke jurnal medis yang memperingatkan pertemuan tahunan pria negro yang disebut drag dance, yang merupakan pesta pora pesta pora yang mesum.
Selama dekade berikutnya, garis antara drag, crossdressing, dan identifikasi transeksual kabur secara signifikan, hanya dipisahkan oleh membran semi-pori politik dan genderfuckery. Ketika pertunjukan penyanyi memberi jalan pada kebangkitan vaudeville dan radio, tarik menjauh dari arus utama untuk menjadi pokok kehidupan malam gay, membawa serta paradigma baru untuk identifikasi aneh. Di Bagaimana Seks Berubah: Sejarah Transseksualitas di Amerika Serikat , Joanne Meyerowitz mencatat bahwa komunitas peniru perempuan tahun 1950-an menjadi tempat yang aman bagi calon perempuan trans untuk menyelesaikan masalah gender mereka.
Ratu waktu itu melakukan lebih dari sekadar meniru selebritas dengan hati-hati dan meniru perilaku feminin: Banyak yang menjalani terapi penggantian hormon awal untuk menumbuhkan payudara asli, dan akan memberikan pil ungu untuk biaya mereka yang kurang berpengalaman bersama dengan dorongan untuk mengejar kehidupan wanita di luar panggung. Seorang wanita trans yang bekerja sebagai peniru wanita menegaskan dalam sebuah wawancara bahwa meskipun sebagian besar ratu pernah menolak keinginan untuk operasi pantat, dia tahu setengah lusin peniru…[yang] menabung untuk operasi pada pertengahan 1960-an. Mengetahui orang lain yang telah menjalani transisi, dia yakin, telah meredakan ketakutan mereka.
Mungkin tidak ada yang lebih melambangkan penempatan samar-samar drag dalam identifikasi aneh selain Sylvia Rivera. Secara luas dianggap sebagai salah satu penghasut kerusuhan Stonewall pada tahun 1969, Rivera saat ini dihormati sebagai sesuatu yang suci dalam komunitas transgender — agak ironis, karena Rivera sendiri menolak istilah itu dan lainnya. Aku lelah dicap. Saya bahkan tidak suka labelnya transgender , Rivera menulis dalam esai tahun 2002. Saya hanya ingin menjadi diri saya apa adanya. Rasa gender Rivera tampak terlalu luas untuk satu kata, dan dia melayang melalui kategori yang tak terhitung jumlahnya selama hidupnya. Tetapi satu identitas yang tidak pernah disangkal oleh salah satu pendiri STAR adalah ratu.
Dinamika identifikasi dan kepemilikan yang cair ini terlihat jelas dalam majalah transgender pertama di Amerika. Menyeret tips cetak majalah tentang terapi hormon , klinik identitas gender dan ahli bedah yang menegaskan gender . Isu-isu selanjutnya memberi tempat kebanggaan bagi lipatan tengah erotis tetapi masih merayakan keberhasilan hak-hak sipil, seperti permintaan tahun 1980 seorang wanita trans cacat untuk operasi bawah — pertama kali program perawatan medis yang didanai pemerintah federal [Medicaid] mengakui transeksualitas. Kebalikannya berlaku untuk majalah seperti Permadani Transgender (semula Permadani TV/TS ), diterbitkan dari 1979 hingga 2008. Sebagian besar dari setiap terbitan berfokus pada membangun komunitas waria/transeksual, tetapi drag tampil menonjol dalam liputan berita dan esai analitisnya.
Bahkan waria yang tidak selalu mengidentifikasi dengan waria atau crossdresser berjuang untuk hak-hak keduanya. A 1975 Menyeret suplemen khusus dibuka dengan The Drag Times, bagian berita pendek yang didedikasikan untuk perjuangan hak-hak sipil transgender. Satu cerita menceritakan tentang waria dan sekutu yang memprotes sebuah hotel di distrik Tenderloin San Francisco untuk memprotes diskriminasi perumahan dan penganiayaan polisi. Semangat itu akan berlanjut selama beberapa dekade; dalam sebuah esai untuk Permadani Transgender Edisi Musim Panas 1997, What Do Drag Queens Want?, Tim Denesha menulis bahwa drag ingin...membuat dunia menjadi tempat yang lebih baik, mencatat ribuan yang dikumpulkan untuk penelitian AIDS setiap tahun melalui sistem Imperial Court akar rumput sirkuit drag.
Alasan utama dari sebagian besar kerja sama antar-komunitas ini adalah konsolidasi kekuatan politik. Drag queens, waria, dan transeksual tahun 1970-an memiliki tujuan bersama yang jelas, termasuk menghapuskan berbagai undang-undang yang melarang crossdressing di seluruh Amerika. Laki-laki gay yang sesuai gender tidak membantu; sebuah esai Drag tahun 1975 mencatat bahwa kaum gay dalam gerakan mereka untuk pembebasan tampaknya merasa bahwa drag memiliki citra publik yang lebih buruk, dan dengan demikian hampir tidak mengakui kita.
Tetapi jaringan tersebut memiliki tujuan sehari-hari yang lebih praktis, seperti menjaga orang tetap hidup. STAR, organisasi yang didirikan oleh Rivera dan sesama ratu Marsha P. Johnson, melayani pemuda kulit berwarna aneh tunawisma, terlepas dari identifikasi kategoris. Ini akan menjadi sangat berharga selama epidemi AIDS pada 1980-an; wanita trans termasuk di antara mereka yang sering diusir dari keluarga biologis mereka yang takut akan penyakit, malah menemukan cara mereka untuk menyeret keluarga (seperti yang dapat diamati secara langsung dalam film dokumenter ikonik Jennie Livingston Paris Terbakar ).
Awal 1990-an melihat ledakan di adegan drag East Village, menyalakan api untuk kembalinya peniruan identitas perempuan dalam konteks ramah cisgender. Tapi itu adalah ratu kelahiran San Diego yang membangun mereka menjadi api unggun yang menderu: RuPaul. Setelah merilis single hitnya Supermodel pada tahun 1992, drag meledak, menjadi sensasi media massa selama beberapa dekade. RuPaul adalah gadis sampul tahun 90-an, seperti yang dicatat oleh sarjana sosiologi Suzanna Danuta Walters dalam bukunya All the Rage: Kisah Visibilitas Gay di Amerika .
Di tempat lain dalam budaya pop, film seperti Untuk Wong Foo, Terima Kasih untuk Semuanya! Julie Newmar (1995) dan sangkar burung (1996) adalah hits pembuka akhir pekan, dan Nyonya Doubtfire (1993) menjadi batu ujian nasional. [C] ross-dressing, drag queens yang berbicara langsung muncul sebagai Abbys kami yang Terhormat — memberikan wawasan yang lancang tetapi penuh kasih sayang tentang perubahan-perubahan romansa heteroseksual, tulis Danuta. Namun, meskipun daya tarik budaya yang aneh dengan para penari drag terus membara, hal itu tidak serta merta menimbulkan tantangan bagi definisi tradisional tentang gender. [....] Dalam film dan budaya populer pada umumnya, drag menjadi cara yang aman dan berputar-putar untuk menghadapi queer, daripada pengalaman lintas gender yang radikal. Bagian utama dari ini jelas adalah penekanan pada cisgender drag queens; pada 1990-an, tidak ada ratu trans yang bisa berharap untuk tingkat ketenaran dan penerimaan RuPaul.
Drag boom meredup pada pertengahan 90-an, tetapi ia datang dengan lebih dari sekadar osmosis budaya. Untuk satu hal, drag tidak lagi memiliki masalah citra publik — setidaknya, tidak sejauh menyangkut laki-laki gay; hanya perlu menulis ulang riwayat drag dengan cepat. Buku Julian Fleishman 1997 Ratu Seret dari New York , disusun melalui wawancara dengan RuPaul dan orang-orang sezamannya, dengan santai berpendapat bahwa ketika seorang pria yang ingin menjadi seorang wanita…berhasil menjadi seorang wanita, dia bukan lagi seorang waria dan bahwa meskipun ratu sejati mungkin bereksperimen dengan transisi, mereka selalu berhenti dari titik operasi yang tidak bisa kembali. Tetapi meskipun revisionisme historis hubungan pria gay dengan drag merusak, komponen lain dari drag boom tahun 90-an memiliki efek yang lebih dalam: Orang Amerika Cisgender sekarang memiliki cara yang sama sekali baru dalam memandang dan berbicara tentang orang transgender, dan banyak yang memanipulasi kosakata itu untuk memutarbalikkannya. berakhir.
Gambar Getty
Untuk melanjutkan pembahasan ini, pertama-tama kita perlu berbicara tentang cercaan seperti tranny — sebuah kata yang, dalam penggunaan sekitar setengah abad, telah mengembangkan perisai etimologi kontradiktif yang membuat penguraian penggunaannya menjadi tugas yang menakutkan. Seperti kata-kata lain yang dianggap sebagai hinaan trans saat ini, asal-usulnya tetap tidak jelas, dan kemungkinan akan tergantung pada siapa Anda berbicara. Artis dan penulis pertunjukan trans, Kate Bornstein, misalnya, akan memberi tahu Anda bahwa tranny berasal dari pemain drag dan waria Australia, dan telah digunakan sebagai istilah sayang selama beberapa dekade. Yang lain tidak dapat melacak akarnya melewati tahun 1983, ketika itu ternyata masuk leksikon laki-laki gay Amerika Utara. Meskipun tranny pasti melihat penggunaan biasa di antara pekerja seks dan waria, ada juga banyak bukti untuk penolakan awal di antara orang-orang yang diidentifikasi transeksual. Di antara yang paling vokal menentang adalah aktivis Xanthra Philippa Mackay, yang mendistribusikan tombol melalui operasi kecil-persnya Genderpress: DON'T CALL ME TRANNIE, SHITFACE.
Koinnya mungkin tetap menjadi misteri, tetapi penggunaan tranny di antara waria tentu membantu mendorong istilah itu ke arus utama. Tranny tidak memiliki kehadiran besar di ruang cisgender, heteroseksual sebelum pertengahan 90-an, tetapi pada akhir 2000-an itu ada di mana-mana, dengan lonjakan popularitas drag menjadi faktor budaya yang paling relevan. Satu pertukaran yang sangat menegangkan di serial realitas Caitlyn Jenner Saya Cait mengilustrasikan seberapa cepat perubahan itu terjadi, serta seberapa dalam kesenjangan linguistik atas tranny: Musim kedua acara itu menempatkan Bornstein (produk tahun 80-an dan 90-an) melawan sesama penulis Jenny Boylan, yang keluar secara terbuka pada tahun 2002 ketika memoarnya Dia Tidak Ada menjadikannya wanita trans pertama yang menulis buku terlaris New York Times. Itu adalah kata yang saya kaitkan dengan pemukulan, kata Boylan, menggambarkan serangan setengah jam yang membuatnya trauma. Bagi saya, itu adalah kata yang memicu. Meski begitu, Bornstein menolak: Anda perlu mendengar cinta dan rasa hormat dalam suara saya ketika saya mengatakannya….Saya tahu itu banyak meminta. [Tapi] itu nama saya. Ini adalah siapa saya.
Percakapan serupa sudah terjadi di tahun 2000-an, sementara RuPaul menyiapkan lagu-lagu seperti Tranny Chaser dan Ladyboy untuk albumnya Juara — baik tidak sadar atau tidak peduli terhadap kekerasan yang telah dikaitkan dengan salah satu cercaan. Drag Race perdana bersama dengan album pada tahun 2009, melemparkan cercaan riang di belakangnya, banyak kekhawatiran dari beberapa pemirsa. Ketika aktivis trans akhirnya melobi terhadap bahasa RuPaul pada tahun 2014, khususnya segmen yang disebut Wanita atau Shemale (di mana kontestan diminta untuk menebak mana dari dua gambar yang merupakan wanita asli), bintang itu marah. Dalam penampilan May di podcast komedian Marc Maron WTF , RuPaul mengecam, mengklaim bahwa bukan komunitas trans yang memiliki masalah dengan tindakannya selama bertahun-tahun. Mereka adalah orang-orang pinggiran yang mencari jalan cerita untuk memperkuat identitas mereka sebagai korban, gerutunya. 'Kata-kata menyakitiku!' Jalang, kamu harus menjadi lebih kuat.
Sejujurnya, itu adalah kata-kata kejam dari seorang pria yang menolak untuk menganalisis perannya dalam mempopulerkan cercaan — namun jauh dari hal paling beracun yang akan dilakukan oleh afiliasi Drag Race. Menanggapi serangan balik tersebut, Drag Race kontestan Justin Alaska Thunderfuck Honard memposting video YouTube di mana ratu secara teatrikal menembak representasi aktivis trans (bernama Joy Less dan mengenakan kumis dan wig) di wajah. Alaska kemudian meminta maaf (kepada Parker Molloy, aktivis yang diyakini banyak orang menginspirasi Joy Less) dan menghapus video tersebut, dengan mengatakan bahwa dia ingin menggabungkan semangat dan keyakinan aktivis trans dengan karisma yang dapat dipasarkan dari drag. Tapi perang sudah diumumkan; di tengah hiruk pikuk, aktivis transgender Zinnia Jones akan memposting esai besar-besaran berargumen bahwa drag modern menyakiti wanita trans dan hanya mendapatkan sedikit atau tidak ada nilai sama sekali.
Yang membawa kita, sekali lagi, ke teka-teki kita: Apa sekarang?
Dave Allocca/DMI/The LIFE Picture Collection/Getty Images
Bagaimana dan kapan ketegangan ini muncul sekarang tampak, jika tidak jelas, setidaknya kurang buram. Tapi bisakah kita benar-benar mengatakan drag salah? Atau apakah pemain papan atas gagal beradaptasi? Jawabannya adalah sedikit dari keduanya. Penyebab utama mungkin terkonsentrasi di bagian atas, tetapi toksisitas yang mereka timbulkan telah meluas.
Ada banyak orang yang masih berperilaku sangat biner, transphobic, misoginis, rasis, dan mereka tidak peduli untuk melakukan pekerjaan untuk berubah, tulis Cassidy Liebman melalui email, seorang transman dan mantan asisten Drag Race kontestan Sasha Velour yang tampil sebagai raja drag Vigor Mortis. (Pengungkapan: Liebman juga seorang teman pribadi.) Sayangnya, hambatan semacam itu masih ditoleransi secara luas di ruang cis gay.
Jalan Liebman sendiri untuk menyeret adalah jalan yang menyembuhkan — dan dia tahu betapa beruntungnya itu. Drag sangat penting untuk proses keluar saya, tulisnya. Saya tidak bisa berlari lebih lama lagi setelah saya naik ke panggung itu…ini adalah pertama kalinya saya dianggap lebih dari cara yang saya identifikasi. Namun, pengalamannya jauh dari universal. Saya telah melihat orang transmaskulin dan transfeminin bertemu dengan agresi, pengucilan, [dan] serangan fisik, katanya. Ini perlu berhenti.
Jelas, sikap dan tindakan beberapa pemain drag terhadap orang trans perlu dirombak. Salah satu cara untuk mencapainya mungkin dengan menghidupkan kembali taktik ratu aktivis akhir abad ke-20 — mereka yang akan mengumpulkan selusin ratu dan sekutu lainnya untuk menjaga hotel atau, seperti Rivera dan Johnson, mengorganisir kolektif untuk memberi manfaat bagi kaum muda queer yang tidak memiliki rumah. Di Seret: Sejarah Peniruan Identitas Wanita dalam Seni Pertunjukan, Roger Baker mengamati bahwa [d]rag selalu menjadi senjata yang ampuh. Tapi jarang dimuat dan menunjuk ke arah yang benar. Baker bermaksud kata-kata itu untuk mengagungkan RuPaul; hari ini, mereka membaca sebagai dakwaan. Agar rekonsiliasi terjadi, bintang drag harus berhenti meninju komunitas trans, terutama pada tahap yang rapuh dalam perjuangannya untuk hak-hak sipil. Dan sementara ratu aktivis trans seperti Carmen Carrera dan Courtney Act melakukan pekerjaan dengan baik, mereka sedikit dan jarang, dan mereka tidak sering terlibat dengan aktivisme komunitas radikal.
Namun, itu semua lebih mudah diucapkan daripada dilakukan, dan tidak jelas siapa yang akan menggantikan peran itu — terutama karena ada sedikit tekanan untuk melakukannya. Empat tahun setelah percakapannya dengan Molloy, Honard — atau setidaknya persona Alaska-nya — sebagian besar masih tidak terlihat dalam aktivisme (walaupun ada retweet #BlackLivesMatter yang aneh). Seperti yang dikatakan Honard kepada Bust di r wawancara terbaru , dia tidak takut kehilangan penggemar atau pengikut karena mengatakan presiden itu brengsek. Tetapi apakah keberanian itu meluas ke masalah yang dihadapi komunitas trans, seperti kekerasan polisi, ketidaksetaraan pendapatan, atau reformasi imigrasi? Tidak menurut Twitter-nya — dan keheningan itu, diperparah oleh sesama bintang Honard seperti Bianca Del Rio, berbicara banyak tentang bagaimana ratu arus utama memilih untuk menggunakan platform mereka.
konten twitter
Konten ini juga dapat dilihat di situs itu berasal dari.
Tentu saja, hal yang sama tidak selalu berlaku untuk pemain drag skala kecil, yang seringkali sangat terlibat dalam komunitas mereka. Ketika mereka, itu dapat berfungsi sebagai panggilan bangun bahwa drag masih memiliki nilai transgresif di ruang cishet. Drag Queen Story Time (tempat para ratu mengunjungi perpustakaan untuk membacakan buku kepada anak-anak setempat) adalah acara rutin di kota-kota seperti New York dan San Francisco, tetapi ketika Perpustakaan Umum Broome County di pusat Negara Bagian New York mengumumkan acara pertama seperti itu pada bulan Januari, bertemu dengan kemarahan. pelindung menuduh perpustakaan menormalkan penyimpangan, mengindoktrinasi anak-anak, dan membuat pion pemuda county dalam permainan berbahaya.
Melihat reaksi semacam itu, mudah untuk memahami alasan lain orang trans tidak selalu ingin dikaitkan dengan drag — lagipula, pola pikir ini biasanya berakhir dengan tuduhan bahwa gerakan transgender menargetkan anak-anak untuk perawatan, dan tidak semua orang membatasi kemarahan mereka ke Internet. Tetapi untuk kaum muda dan mempertanyakan LGBTQ+, terutama mereka yang berada di daerah pedesaan, drag masih memiliki gagasan radikal: Kinerja gender queeering tidak hanya dapat diterima dan normal, tetapi juga seru .
Seperti yang dicatat Zinnia Jones dalam esainya tahun 2014, akan menggelikan untuk mengharapkan orang-orang trans menerima hambatan di bawah payung transgender, di mana ia pernah beristirahat dengan setengah nyaman; tetap saja, posisinya saat ini sebagai pintu masuk yang paling dapat diterima bagi orang-orang untuk mencoba mode baru menjadi diri mereka sendiri tetap berharga. Jones menegaskan bahwa tarikan tidak menantang dan tidak konfrontatif, tetapi itu hanya berlaku sampai titik tertentu — di luar itu terletak dunia di mana hambatan dapat membuat dampak besar pada jutaan kehidupan orang, jika saja para praktisi terkenal menggunakannya dengan kesadaran dan kesadaran yang lebih besar. tanggung jawab.
Dengan frustrasi, jalan terbaik mungkin hanya menunggu drag untuk menemukan kembali dirinya sendiri lagi. Liebman tetap berharap, melihat semakin populernya alt-drag dan queer drag — dunia di mana semua diterima, dan omong kosong beracun tidak akan ditoleransi, dan di mana asimilasi memberi jalan pada pembebasan. Saya senang bekerja dengan dan mengenal begitu banyak pemain hebat dari setiap inci spektrum gender, melakukan tarikan yang tradisional seperti mewujudkan kesan selebriti yang sangat detail hingga menampar beberapa Chap Stick dan cawat olahraga, katanya. Dan mereka semua meninggalkan panggung dengan api dan orang banyak berteriak.
Nah, itulah kinerja yang diharapkan dapat diikuti oleh orang trans dan pria gay cis.
Samantha Riedel adalah seorang penulis dan editor yang karyanya tentang budaya dan politik transgender pernah muncul di VICE, Majalah Bitch, dan The Establishment. Dia tinggal di Massachusetts, di mana dia saat ini sedang mengerjakan naskah pertamanya.