Out Loud: Ultrademon Pernah Menjadi Wajah Genre Musik Meme. Hari Ini, Dia Memperhitungkan Kedewasaan

KELUAR KERAS

Lihat lebih lanjut dari Out Loud, kolom musik aneh kami, di sini.



Lilium Kobayashi duduk di sofa di apartemennya yang modern dan minimalis di Kyoto, Jepang, menyeruput secangkir teh. Dia mengenakan sweter kuning rajut, dengan tato lengan dan tangannya yang menonjol ketika dia memberi isyarat untuk menunjukkan suatu hal. Rambutnya coklat dan dia memiliki poni yang sangat konservatif. Hari-hari seapunk-nya, jelas, jauh di belakangnya.

Dia beralih dari membuat ketukan di kamarnya sebagai remaja menjadi wajah — secara harfiah — tentang apa New York Waktu disebut lelucon web dengan musik, genre yang terkait erat dengan rambut hijau seafoam Kobayashi dan estetika seni bersih kitschy ketika membuat gelombang online pada tahun 2012. Dari sana, ia beralih dari label Aphex Twin menjadi membuatnya sendiri; dan dari menggunakan narkoba dan berkeliling dunia dengan orang-orang seperti CSS dan Fischerspooner hingga menjadi sadar, bertransisi secara publik, dan pindah ke Jepang.



Album ini jelas merupakan pernyataan dari keseluruhan proses itu, Kobayashi menjelaskan. Lebih dari sekadar transisi gender, tetapi bisa tumbuh menjadi perasaan seperti, sial, saya sudah dewasa sekarang.



Album terbarunya dengan nama Ultrademon, Musik Kamar , dirilis awal bulan ini. Ini penuh dengan elektronika yang gelap, sengaja dibuat hiruk-pikuk, dipengaruhi industri yang berhasil menjadi atmosfer dan hiruk pikuk secara bersamaan. Pengaruh gotiknya terlihat jelas dalam sonik yang dikelola dengan cekatan (organ pada pembuka Di Pengadilan Tinggi Scorn, bentrokan pedang di Deadly Glance) serta judul lagu (Armor, Trans Feodal, Highlands). Beberapa lagu, yang direkam secara live, memiliki kualitas airy yang seolah-olah dibuat di dalam kastil. Ini adalah suara yang pas untuk seapunk yang mendarat yang akhirnya menemukan rumah.

Kobayashi berbicara dengan mereka . tentang perjalanan Ultrademon, warisan seapunk, menjadi wanita trans dalam musik elektronik, dan apa yang dia lihat di cakrawala.

Anda dibesarkan di Kansas City, MO. Kapan Ultrademon dimulai?



Di Kansas City, saya bertemu dan berkolaborasi dengan SSION , kolektif seni pertunjukan yang aneh ini. Tapi ini bahkan sebelum saya — di sekolah menengah, saya telah mencoba berkencan dengan satu atau dua pria, dan itu membingungkan karena saya seperti, Oh, ini jawabannya! Saya harus menjadi gay. Tapi kenyataannya adalah, yah, kamu gay, tapi tidak seperti itu .

Saya memiliki pengalaman yang sama! Butuh bertahun-tahun bagi saya untuk menyadari, oh, saya seorang lesbian trans.

Saya seperti, Oh, saya dekat, ini terasa— tetapi tidak peduli seberapa dekat saya, ada sesuatu yang salah dan saya tidak tahu apa itu.

Bagaimanapun, saya mendengarkan banyak musik industrial dan gothic dan melakukan banyak obat-obatan. Dan kami mulai mengadakan rave gudang ini, dan itu membuka banyak koneksi.

Apakah ini awal dari seapunk?



Itu sedikit kemudian. Omong-omong, saya tidak pernah menyukai nama seapunk. Saya ingin menyebutnya Nautical Elf atau lebih buruk lagi. [ Tertawa. ] Tapi aku melakukannya kompilasi pertama , matikan itu, lalu gelombang itu terjadi. Maksudku, ada barang fashion seapunk di landasan pacu. Forever 21 mencoba menjualnya . Itu telah menginfeksi segalanya.

Sebenarnya bukan gerakan besar ini. Dalam setiap wawancara yang saya berikan, saya hanya mengatakan hal-hal yang dibuat-buat yang sama. Maksudku, aku membuat seluruh pesta! Dalam satu artikel, saya mengatakan kami mengadakan pesta ini di mana kami menyirami semua orang. Itu tidak pernah terjadi! Kami menggunakan media sosial dan jurnalis pada saat itu untuk mencoba mempermainkan mereka. Saya ingin orang-orang peduli dengan musik saya, tetapi mereka lebih peduli tentang hal ini … jadi kami memainkannya.

Dalam banyak wawancara, saya katakan, seapunk bukan genre, itu perasaan. Saya ingin itu lebih kabur. Kemudian saya merilis album berjudul Seapunk . [ tertawa .]

setan ultra

Jadi kamu punya album populer ini di refleks . Kemudian beberapa tahun kemudian, Anda keluar dari Ultrademon dan merilis beberapa album dengan nama Anda sendiri.

Saya memiliki kehidupan yang cocok untuk saya di Chicago, tetapi saya tidak bahagia. Aku hanya masih merasa benar-benar kosong. Kemudian saya mulai hormon, dan itu seperti, Oh, saya tidak ingin narkoba lagi. Seperti, itulah hal yang saya cari. Saya tidak berpikir itu sesederhana itu, tetapi itu sangat membantu.

Saya keluar pada tahun 2015. Saya merasa, setelah saya keluar dan bertransisi, banyak basis penggemar saya … pasti ada perubahan. Seorang teman dan saya memulai label baru, dan saat itulah saya mengeluarkannya Kecemburuan Psikis dengan nama Lily. Aku merasa ingin meninggalkan Ultrademon.

Anda tahu, New York itu Waktu profile menyebut kami lelucon web dengan musik. Itu brutal! Itu benar-benar mempengaruhi saya secara psikologis, seperti, apakah saya bercanda? Apakah saya akan dianggap serius sebagai seorang seniman? Jadi saya ingin menjauhkan diri darinya. Diri baru, identitas baru, nama baru.

Jadi saya pikir, saya akan memesan tur ini ke Jepang. Saya bertemu orang ini di Tokyo, dan kami terlibat dalam romansa angin puyuh, dan kami menikah! Aku hanya tinggal di sini. Dan kemudian ... hubungan kami akhirnya menjadi sangat beracun dan kasar, dan kami berpisah.

Pada saat itu saya benar-benar sendirian, dan saya memutuskan untuk bermain musik lagi, sebagai Ultrademon. Rasanya sudah cukup waktu berlalu sehingga saya siap untuk kembali dan mencoba lagi.

Ceritakan saya tentang Musik Kamar .

Saya pikir bagian luar menginformasikan interior. Jika Anda memikirkan novel gothic, bagaimana kastil ini hampir seperti karakter? Tetapi juga fenomena eksterior benar-benar merupakan proyeksi dari interior seseorang. Itu mirip dengan cara saya menulis lagu. Beberapa trek direkam secara langsung, jadi Anda akan mendapatkan beberapa suasana ruangan. Saya menggunakan rekaman lapangan pada beberapa juga.

Beberapa [lagu], seperti Armor, Cliff face, Trans Feodal — itu dibuat ketika saya masih di Tokyo dalam situasi yang sulit dan penuh kekerasan ini. Suara lagu-lagu itu sangat frekuensi tinggi, seperti memotong ... seorang teman menggambarkannya seperti berada di dalam kastil kaca ini.

Judul-judulnya juga mencerminkan dari tempat saya dibesarkan; Provinsi ada hubungannya dengan Kansas City. Saya pikir apa yang saya coba ungkapkan secara khusus adalah pengalaman saya. Saya mencoba menghindari performativitas apa pun. Apa yang saya coba sampaikan adalah semua polarisasi dan perang internal yang saya alami.

Saya ingin menjauh dari musik yang berorientasi pada ketukan. Dan saya ingin menjauh dari klub, atau setidaknya fasad klub, yang tidak terlalu saya sukai lagi.

[Album ini] terasa seperti babak baru. Saya dapat mulai berputar ke arah yang berbeda. Rasanya enak untuk mengeluarkan semua racun itu.

Saya membaca artikel baru-baru ini tentang Wendy Carlos, the wanita trans yang pada dasarnya menemukan synthesizer . Dan ada sejarah musik house yang panjang, dalam, dan aneh. Tetapi ketika saya memikirkan musik elektronik arus utama, tampaknya sangat menarik bagi saya.

Ada begitu banyak wanita trans dalam musik elektronik. Ada komunitas; kami cukup erat satu sama lain. Saya pikir jaringan itu sangat penting, karena jika ada yang stabil, itu seperti, Oh, saya di sini, saya akan mendukung Anda.

Saya tidak tahu apakah itu hanya orang biasa — saya pikir itu orang kulit putih. Semua musik ini adalah musik Hitam, sebagian besar berasal dari Amerika Hitam. Ada orang lain di sana, dalam sejarah, dari setiap budaya, dan setiap orientasi, dan ada beberapa orang kulit putih di sana juga, tapi itu musik Hitam, pada umumnya.

Apa yang membuat saya membuat musik adalah musik Hitam. Saya harus menghormati itu dan memikirkan itu dengan apa yang saya lakukan. Saya merasa ada begitu banyak orang yang belum mendapatkan haknya. Begitu banyak orang kulit hitam yang belum mendapatkan haknya di dunia musik. Hanya dalam beberapa tahun terakhir Grandmaster Flash dilantik ke dalam Rock & Roll Hall of Fame.

Itulah bagian dari alasan saya ingin lebih mendalami mode Eropa untuk album ini. Ada gagasan bahwa orang kulit putih tidak memiliki budaya. Kami memiliki budaya! Ini didasarkan pada kekerasan dan pencurian. Saya akhirnya benar-benar mendalami sastra gothic, menemukan para penulis gothic wanita ini, dan kemudian berpikir lebih banyak tentang interioritas.

Jadi album baru saja keluar. Bagaimana rasanya?

Aku benar-benar berlinang air mata tempo hari. Berpikir, orang-orang sangat menyukai ini! Saya bukan lelucon! Saya bukan lelucon seapunk lagi, saya seorang seniman!

Rasanya validasi?

Rasanya seperti babak baru ini. Saya dapat mulai berputar ke arah yang berbeda. Saya telah fokus mengerjakan proyek seni suara dan mudah-mudahan saya bisa mulai bermain lebih live lagi. Dan memiliki kehidupan yang stabil, dengan seseorang di sekitar saya yang pada akhirnya saya benar-benar merasakan dukungan. Rasanya enak untuk mengeluarkan semua racun itu.

** Dapatkan yang terbaik dari apa yang aneh. ** Mendaftar untuk buletin mingguan kami di sini.