The Sound of a Movement: 18 Creatives on the Black Queer Future of Dance Music

Cerita sampul ini adalah bagian dari We Are Everywhere, mereka. edisi Kebanggaan 2020. Lihat lebih banyak dari seri di sini.



Gerakan Black Lives Matter yang sedang berlangsung telah memicu perhitungan di banyak industri — dari film dan televisi dan setengah ke mode dan Kecantikan — di Amerika Serikat dan di luar . Namun meskipun membuat pernyataan yang tidak jelas tentang melakukan ke mengubah , lembaga-lembaga besar industri musik Amerika belum melakukan langkah besar apa pun untuk menebus hampir dua abad mengkomodifikasi dan mengambil untung dari tradisi musik yang berakar pada budaya Hitam.

Payung besar dari apa yang disebut banyak orang sebagai musik dansa elektronik — yang mencakup subgenre dari ballroom dan klub Jersey hingga trance dan dubstep — berasal dari dua genre saudara: rumah Chicago dan Teknologi Detroit . Kedua gaya ini dipelopori oleh DJ Hitam di tahun 80-an dan 90-an, yang bermain untuk ruangan Orang aneh hitam dan coklat mencari perlindungan dan pelepasan di lantai dansa. Sejak awal, budaya rumah dan tekno mengelilingi cita-cita radikal pembebasan, utopia, Afrofuturisme, protes, dan kolektivisme — semuanya di hadapan model eksploitasi dan penindasan supremasi kulit putih. Ini adalah model yang sama yang sekarang berusaha untuk menghapus asal-usul queer Black musik dansa, meminggirkan DJ queer Black, dan mendorong orang-orang queer Black keluar dari ruang kehidupan malam untuk mengomodifikasi budaya mereka untuk massa.



Selama beberapa tahun terakhir, kolektif seperti Diskwoman dan festival dan platform online Penghuni (keduanya didirikan oleh Frankie Decaiza Hutchinson); pihak hiper-lokal menciptakan Adegan kehidupan malam aneh hitam di seluruh negeri; inisiatif klub seperti Reparasi Ramah ; dan karya penulis-sejarawan-DJ yang baru muncul seperti Ash Lauryn , DeForrest Brown, Jr. , Aloiso Wilmoth , Tajh Morris , dan banyak lainnya telah membuat langkah untuk mendekolonisasi industri musik dansa dengan memusatkan kembali warisan musik hitam dan queer elektronik melalui karya mereka.



DJ Frankie Knuckles

Rumah perintis DJ Frankie Knuckles di Pacha, Ministry of Sound, Ibiza. 1998.Guy Baker

Tetapi sejak kematian George Floyd memicu pemberontakan nasional untuk keadilan rasial, dorongan untuk merebut kembali narasi seputar musik dansa telah menjadi urgensi yang belum pernah terjadi sebelumnya. Dalam beberapa minggu terakhir, platform musik seperti Penghuni merilis sumber tentang sejarah musik elektronik; label HAUS dari ALTR merilis yang menakjubkan kompilasi menampilkan masa depan musik elektronik Hitam; musisi dari generasi ke generasi — dari Kevin Saunderson ke Fransiskus mahasiswa — membuat pernyataan publik tentang ketidaksetaraan rasial dalam musik dansa; dan publikasi tari yang sudah berjalan lama Penasihat Residen tampaknya menjadi situs musik besar pertama yang menguraikan perubahan spesifik yang akan mereka ambil untuk menjadi lebih adil secara ras .

Apakah publikasi tari besar, festival, dan label pada akhirnya akan berhasil oleh seniman queer Hitam masih harus dilihat. Tapi yang pasti adalah bahwa materi iklan queer Hitam yang menciptakan ruang, platform, dan pesta mereka sendiri telah menempa model baru yang lebih baik, lebih cerah tentang seperti apa musik elektronik itu. [Sistem] perlu diubah atau hanya perlu dibakar habis, kata DJ SHYBOI dari Brooklyn mereka.



Itu sebabnya mereka. telah menjangkau beberapa seniman, cendekiawan, dan penyelenggara terkemuka yang saat ini mendorong budaya musik dansa ke depan. Kami meminta mereka untuk merenungkan warisan queer hitam dari house dan techno, bagaimana mereka menghormatinya melalui pekerjaan mereka yang berkelanjutan, dan pemikiran mereka tentang masa depan musik dansa. Upaya dan cerita mereka hanya mewakili sebagian kecil dari pekerjaan yang dilakukan untuk menghormati sejarah musik dansa dalam komunitas yang terpinggirkan, dan kami berharap kata-kata mereka akan membantu beberapa orang menemukan portal ke dunia baru yang berani — dunia yang selalu ada di sana.


Bagaimana Anda pertama kali masuk ke musik dansa elektronik? Apakah Anda selalu tahu tentang akar hitam dan/atau queer dari house dan techno? Jika tidak, bagaimana Anda mengetahuinya?

Curtis Lipscomb (Direktur Eksekutif LGBT Detroit dan pendiri festival Hotter Than July) : Techno benar-benar suara tarian yang berakar di Detroit dan tidak pernah hilang. Saya seorang pria paruh baya yang dibesarkan di sana dan musik itu masih didorong dan dirayakan [secara lokal].

Joan (DJ): Saya dibesarkan di Chicago. Di tahun 80-an, musik dansa sudah menjadi hal yang umum bagi saya. Anda bisa mendengar musik house dan disko klasik di radio. Terutama musik house awal terasa sangat gay. Pada gudang ada malam gay dan malam straight, tetapi semua orang heteroseksual — termasuk ibuku — ingin pergi ke malam gay, karena jauh lebih gratis. Masuk akal karena di banyak sudut kehidupan lainnya, orang masih harus sangat tertutup dan khawatir akan dihantam.

DeForrest Brown, Jr. (DJ, ahli teori, dan penulis): Saya masuk ke techno melalui buku yang mengilhami nama itu, melalui karya Alvin Toffler Gelombang Ketiga . Juan Atkins, penemu techno, membaca buku itu dalam studi masa depan klasik di sekolah menengah dan seperti, 'Aha, musik techno.' Saya seperti, Wow, seorang kulit hitam mengambil ide yang sangat teoretis tentang ilmu data dan ekonomi dan memadatkannya menjadi gaya musik. Seluruh dunia ini terbuka untukku. Tanpa sepengetahuan saya, saya tumbuh dengan musik ini sepanjang hidup saya. Ayah saya akan bermain Juan Atkins sepanjang waktu.



Joan

DJ Juana memainkan satu set di Noctuary di San Francisco.Atas perkenan Andy Mai/Achromage/Noctuary SF

Bagaimana house dan techno terhubung dengan sejarah penindasan orang kulit hitam di Amerika?

Russell E.L. Pelayan (DJ) : Ini adalah bagian dari cerita yang awalnya dilupakan, tetapi sepertinya tidak ada akhirnya, dan itu berjalan dalam lingkaran yang konstan. Orang kulit putih melakukan hal buruk pada kita. Orang kulit hitam menderita. Mereka mengekstrak rasa sakit kita seperti emas, dan kemudian mereka menjualnya kembali ke orang lain. Apa yang Anda lakukan dengan pengetahuan itu ketika Anda mendapatkannya? Anda terbiasa dengan pengkhianatan. Bagian yang sangat mempengaruhi pandangan saya tentang musik dansa adalah bahwa gagasan genre adalah bentuk kolonialisme dan upaya untuk meminimalkan, demi konsumsi, perkembangan budaya yang nyata dan vital yang berasal dari orang-orang tertindas sebagai sarana untuk bertahan hidup.

DeForrest Brown, Jr. : Tidak ada pembicaraan tentang techno, atau musik Hitam secara keseluruhan, tanpa berbicara tentang perdagangan budak transatlantik dan jenis transisi literal yang dialami orang Afrika Barat untuk menjadi orang kulit hitam khusus di bagian selatan Amerika Hitam. Ketika Anda berpikir tentang momentum yang dibutuhkan tubuh Hitam untuk memetik dan mengatur kapas dalam barisan, perkebunan adalah perusahaan. Ini adalah pabrik. Apa yang kita ketahui tentang gudang Amazon sekarang dimulai di pertanian perkebunan ini.



Logika dan etos itu secara harfiah dimasukkan ke dalam techno, jazz, dan blues. Saat Anda mendengarkan techno — like Juan Atkins atau Perlawanan Bawah Tanah — seperti mendengarkan Coltrane. Sekitar [iterasi] ke-37 dari empat di lantai berdetak, Anda tiba-tiba linglung. Saya dibesarkan sebagai Southern Baptist, jadi bisa dibilang seperti dipukul oleh Roh Kudus. Ini adalah perasaan. Ini adalah hadiah dari penderitaan orang kulit hitam yang sangat lama yang sering saya coba bagikan dengan orang lain.

Madison Moore (DJ, profesor, dan penulis): Pertanyaan yang selalu mendorong karya saya adalah bagaimana seni dan keindahan diciptakan di bawah tekanan, atau dalam keadaan darurat. Melalui pertunjukan dan penciptaan dunia dalam [musik dansa dan kehidupan malam yang aneh], Anda benar-benar merasakan keadaan darurat yang dialami orang-orang terpinggirkan — sebelum pandemi ini dan pandemi simultan anti-Kegelapan yang kita alami selama 400 tahun.

Siapa saja perintis yang Anda hormati?

Akua (DJ) : Aaron-Carl . Untuk menjadi seorang gay, pria kulit hitam berbicara tentang pengalaman Anda dengan cara yang tidak pernah dilakukan orang lain sebelumnya dalam genre Anda adalah hal yang luar biasa, berani, dan indah untuk memiliki diri Anda sepenuhnya dengan cara itu.

Joan (DJ) : Saya mulai berkencan saat berusia 17 atau 18 tahun dan mendengarkan musik oleh Frankie Knuckles , Prinsip Jamie , Lil Louis , dan Pangeran. Hanya mendengar semua hal luar biasa yang saya ketahui, tetapi tidak benar-benar memiliki kesempatan untuk menari.

Kaleena Zanders (vokalis EDM) : Kamu punya CeCe Peniston dan Robin S. Tetapi melakukan festival seperti Coachella dan EDC dengan semua DJ teman kulit putih saya, saya melihat sekeliling dan memperhatikan, 'Tunggu sebentar. Aku satu-satunya cewek kulit hitam di sekitar sini yang bernyanyi.' Bahkan gadis kulit putih papan atas tampaknya mendapatkan lebih banyak pengakuan, lebih banyak pengikut, dan akses lebih mudah karena mereka imut dan putih. Tapi saya bisa membuat karir yang luar biasa dari musik dansa, jadi saya merasa sangat diberkati tentang itu.

Bagaimana Anda menghormati (atau tidak menghormati) warisan techno dan house hitam dan aneh melalui pekerjaan Anda?

Joan: Saya selalu mencoba untuk menyajikan musik sebagai lebih besar dari jumlah bagian-bagiannya. Ketika saya mendengar cerita tentang [DJ] hebat seperti David Mancuso dan cara dia membuat rekaman, dia tidak pernah berbaur. Dia selalu menggunakan sebuah cerita, tidak hanya untuk mengekspresikan dirinya, tetapi sebagai cara untuk secara sadar merusak status quo dan berbicara kepada orang-orang di lantai dansa.

Akua : Saya mencoba untuk terlibat dengan para tetua dengan cara apa pun yang saya bisa. Saya akan mengirim pesan kepada artis sekolah lama yang sangat saya sukai dan memberi tahu mereka bahwa saya menghargai kontribusi mereka dan mengajukan pertanyaan tentang pengalaman mereka sebagai orang kulit hitam dalam musik dansa. Saya menghabiskan banyak waktu di Discogs, karena saya bisa mendengarkan diskografi lengkap seseorang, mendengarkan evolusi suasana hati dan semangat mereka. Ini pada dasarnya mendapatkan biografi spiritual mereka.

DeForrest Brown, Jr.: Saya mencoba melakukan [hal] sepenuhnya improvisasi. [Album baru saya] Persenjataan Sonic Nasionalis Hitam tercatat dalam dua hari. Saya mencoba untuk benar-benar cepat tentang hal itu karena itulah bagaimana mereka akan melakukannya di Detroit. Ada cerita tentang Perlawanan Bawah Tanah, menekan vinil semalaman. Kemudian saat DJing, jarum yang sebenarnya akan panas dan terbakar karena vinilnya sangat panas saat ditekan. Kecepatan ini, kekuatan ini, energi ini, adalah bagaimana saya mencoba memberi penghormatan. Dengan berbicara dengan leluhur dan memanfaatkan sejarah epigenetik yang dimuat dalam tubuh saya yang sangat kontekstual.

Russell E.L. Kepala pelayan

DJ Russell E.L. Kepala pelayanAtas perkenan Russell E.L. Kepala pelayan

Madison Moore : Saya suka [kolase], membawa suara yang berbeda, artis, dan menenunnya bersama-sama. Saya melihat wawancara hebat Dominique Jackson dari Pose , di mana dia berbicara tentang menjadi wanita trans kulit hitam dari Karibia, dan saya membawanya ke dalam satu set. Maxine Waters dan pidatonya tentang perlunya memakzulkan Trump, saya membawanya ke dalam satu set. Saya juga memastikan bahwa saya menemukan produser kulit hitam, secara global, yang membuat techno dan house [seperti .] DJ Bone dan Robert Hood ], dan membelinya. Menemukan musik dan memasukkannya menceritakan kisah yang lebih asli tentang sejarahnya, atau bahkan kontemporer.

Russell E.L. Kepala pelayan : Saya tentu merasa rendah hati dengan warisan orang-orang yang datang sebelum saya. Tetapi secara bersamaan, saya merasa itu akan menjadi sedikit sombong atau, paling tidak, cukup arogan untuk menjadi seperti, 'Saya benar-benar melakukan omong kosong untuk Frankie [Knuckles]. Dia akan bangga. Pada dasarnya, omong kosong saya adalah tentang menghubungkan lebih dalam dengan diri saya sendiri sehingga saya dapat menyembuhkan dan memastikan saya menjadi anggota komunitas yang lebih baik, sehingga saya dapat keluar ke dunia langsung saya dan berusaha untuk memberikan dampak positif. Saya bukan tentang pelarian. Bagi saya, pendekatan ini adalah tentang hadir, terutama sebagai orang non-biner yang masih berurusan dengan disforia gender dan dismorfia tubuh… Saya telah belajar bahwa begitu banyak waktu yang saya habiskan di [tubuh saya] sepenuhnya terlepas darinya .

Turtle Bugg (DJ dan penulis) : Saya memainkan 90-95% semua piringan hitam. Itu bukan sesuatu di mana saya pikir saya lebih baik dari siapa pun. Saya melihatnya seperti, ada orang yang melukis dan ada orang yang melakukan desain grafis. Anda membutuhkan keduanya, dan keduanya memiliki kegunaannya masing-masing. Tapi alangkah buruknya jika bentuk seni [DJing] hilang karena akses teknologi. Banyak pergerakan menemukan rekaman langka dan sejarah musik ini sebagian besar diceritakan dari perspektif Eropa, karena mereka memiliki sarana dan minat untuk melakukannya. Tapi saya suka mengatakan, Bagaimana Anda bisa tahu ke mana Anda pergi jika Anda tidak tahu ke mana Anda pergi? Jika tidak ada yang mendapatkan cerita dari sumbernya, Anda tidak akan mendapatkan kebenarannya. Sangat penting bahwa orang kulit hitam mendengar cerita dari orang kulit hitam dari orang kulit hitam lainnya.

Sebagai penyelenggara pesta dan festival, bagaimana Anda memastikan keamanan dan kebahagiaan orang kulit hitam dan queer di tempat Anda?

Curtis Lipscomb : Hotter Than July adalah Black Gay Pride tertua kedua di dunia dan sekarang pengalaman Black Pride terpanjang di dunia. Ini adalah proyek berbasis komunitas, yang didirikan dan dipimpin oleh Black, dan itu tidak pernah menjadi pertanyaan. Ini adalah protes. Ada presentasi di antara Pride yang merupakan cara umum Eropa untuk mengekspresikan kebebasan. Kami menginginkan pengalaman kebanggaan kulit hitam di mana kami dapat merayakan diri sendiri. DJ adalah orang-orang yang mengatur ruang untuk perayaan. [Di festival] biasanya ada techno [Detroit] klasik, tetapi Anda juga memiliki hip-hop, jack swing baru, dan ketukan yang dibuat dalam adegan ballroom.

Alima Lee (Pendiri Rave Reparations): Pemikiran awal kami untuk membuat [Rave Reparations] adalah untuk menambah ruang bagi orang kulit hitam, orang kulit hitam queer, dan orang trans kulit hitam yang tidak tersedia. Kami marah. Kami akhirnya akan pergi ke banyak acara ini [di Los Angeles] seperti, 'Oke, tunggu, seperti di mana orang kulit hitam lainnya? Margin tiket menciptakan kurangnya keragaman. Jadi kami seperti, 'Jika Anda tidak bisa mendapatkan lebih banyak orang kulit hitam di sini secara gratis, setidaknya beri kami tiket diskon.'

Adegan dari pesta Brooklyn Dick Appointment

Pendiri Dick Appointment, Kenni Javon (kanan) menjadi DJ di acara Dick Appointment. 2019.kecil seperti

Mandy Harris Williams (Pendiri Rave Reparations) : [Misi kami adalah], satu, orang kulit hitam queer harus masuk secara gratis. Dua, dukung pelempar pesta Hitam. Dan tiga, mendukung pembuat musik dan DJ kontemporer Hitam. Itu benar-benar hanya meminjam strategi dari para tetua hak-hak sipil. Rave Reparations menggunakan beberapa model lama dalam bentuk baru, relevan, dan diperlukan. Harus ada semacam pengakuan tentang siapa yang secara historis bertanggung jawab atas musik ini dan siapa orang-orang di ruang ini, dan pengakuan mengapa itu tidak lagi layak bagi banyak orang. Kami punya teman yang dilecehkan, dilecehkan, diusir, diprofilkan oleh keamanan karena mereka tidak putih di rave. Di sini, di LA, Anda tidak akan berbicara dengan Better Business Bureau. Anda tidak akan mengajukan keluhan hak-hak sipil, karena itu tidak diatur.

Alima Lee: Ya. [Promotor kulit putih] punya uang untuk mengadakan pesta ini. Saya tidak mengatakan bahwa mereka tidak menyukai rumah atau teknologi, tetapi mereka tidak menggunakan kekayaan generasi mereka dengan cara yang benar. Anda menggunakan hak istimewa Anda hanya untuk menghasilkan lebih banyak uang. Tetapi gunakan platform Anda dan hak istimewa Anda untuk membalas dari apa yang Anda ambil — hanya itu yang kami minta dari mereka.

Kenni Javan (Pendiri Pengangkatan Dick) : Untuk satu, pemesanan. Kami tidak memesan apa pun kecuali orang kulit hitam dan cokelat, karena itulah pestanya. Kemudian, pamflet dan visual. Kami ingin orang tahu bahwa ini adalah energi dan ini yang akan Anda dapatkan. Hampir semua orang yang menjadi tuan rumah adalah teman kita. Ini benar-benar hanya membuatnya tetap Hitam dan menjaganya sampai ke akar kita.

Kadar Kecil (Fotografer Pengangkatan Dick): Saya juga berpikir semua orang [di Dick Appointment] sangat nyaman karena setiap orang dapat mengidentifikasi satu sama lain. Ketika Anda pergi ke pesta ini, Anda melihat diri Anda sendiri. Kami tetap pada aturan kami, kami memesan wanita trans. Jadi sangat jelas bahwa jika ini bukan lingkungan Anda, Anda akan merasa tidak pada tempatnya bahkan jika Anda muncul.

Martez Smith (Penyelenggara Pengangkatan Dick) : Ya, dan kami ingin menjadi seks yang positif. [Masyarakat kita telah] benar-benar mengkriminalisasi dan menghukum tubuh Hitam, dan memberi tahu kami seperti, 'Yo, Anda tidak diizinkan untuk merayakan seksualitas Anda. Anda tidak diperbolehkan menjadi aneh.' Dan di sinilah kita, menciptakan ruang untuk badan-badan ini.

Bagaimana kolektivisme dan komunitas cocok dengan warisan ini dan mengapa masih begitu penting?

Akua : Saya menekankan pentingnya mendukung artis BIPOC lainnya di komunitas. Secara historis dalam komunitas musik dansa Hitam, ada banyak hal itu — berbagi sumber daya dan memeriksa satu sama lain untuk memastikan bahwa seseorang dapat mengekspresikan diri mereka semaksimal mungkin.

Dee Diggs (DJ): Semua kolektivisme aneh yang banyak terjadi di [kehidupan malam] dalam beberapa tahun terakhir, saya pikir itu pasti panggilan balik ke budaya ballroom dan rumah. Ini bukan hanya kru, agen pemesanan, atau pesta. Mereka adalah sekelompok orang yang bekerja sama untuk mempertahankan visi dan satu sama lain. Diskwoman , BUFU , dan Gangguan Dunia Baru (Pesta Jasmine Infiniti, label rekaman dan kolektif). Saya pikir kolektivisme selalu merupakan ide yang bagus, tetapi Anda harus memastikan bahwa etos Anda benar dan motivasi setiap orang benar.

SHYBOI (DJ dan artis video) : Dweller, festival yang didirikan dan diadakan oleh Frankie [Decaiza Hutchinson]… Tidak hanya penting bagi orang untuk melihat ada ini banyak orang kulit hitam yang melakukan ini di banyak generasi dan genre ini, di seluruh negeri. Ini juga menunjukkan perusahaan yang lebih besar bahwa Anda dapat memesan barisan serba Hitam dan Anda tidak hanya akan menghasilkan uang, Anda juga akan terjual habis. Ini adalah hubungan simbiosis karena ini adalah bisnis. Jadi [promotor kulit putih dan agen pemesanan yang menempatkan orang kulit hitam di barisan] bukanlah kesejahteraan. Ini bukan tokenisme. Ini menciptakan ekonomi bagi orang-orang untuk dapat bertahan hidup melakukan apa yang mereka sukai.

Luz Fernandez (Pendiri HECHA / dan Make Techno Black Again): Kolaborasi adalah inti dari semua yang telah kami lakukan selama lima atau empat tahun terakhir [sebagai HECHA / ]. Kami masing-masing memenuhi peran tertentu secara alami dalam hal-hal yang kami lakukan.

Ting Ding (Pendiri HECHA / dan Make Techno Black Again): HECHA / adalah koperasi yang digerakkan oleh empati. Kita semua hidup dalam kapitalisme, terutama di Amerika. Segala sesuatu yang kita lakukan, kita ingin keluarkan dengan niat. Yang ingin saya lakukan adalah mencoba mengembangkan merek secara organik, tidak melakukan iklan berbayar, tidak mencoba menemukan solusi jangka pendek, melainkan, [mengambil] pendekatan bottom-up dan memberikan konteks kepada orang-orang tentang apa yang dilakukan merek .

Dee Diggs

DJ Dee Diggs memainkan satu set di Tempat Lain di BrooklynLuis Nieto Dickens

Apa yang masih perlu dilakukan?

Akua : Saya berharap orang-orang mencoba meluangkan waktu untuk benar-benar mendidik diri mereka sendiri. Untuk begitu banyak orang kulit putih dan non-kulit hitam yang mendapat manfaat dari supremasi kulit putih, [saya harap mereka] menyadari: 'Keterlibatan saya dengan musik dansa adalah tepat. Jika saya memilih untuk tidak sepenuhnya terlibat dengan wacana seputar momen saat ini dan memilih untuk tidak mendidik orang dengan platform saya, saya hanya akan lebih mempromosikan apropriasi ini.' Untuk begitu banyak seniman seperti saya dan orang-orang dalam komunitas tari Hitam secara global, kami telah menanggung beban ini untuk mencoba mendidik begitu lama.

Sarah Raymore (DJ dan pendiri BabexHouse): Di sebuah wawancara KEXP , salah satu DJ saya, seorang wanita trans kulit hitam bernama Pendeta Dolar , membuat poin bagus dengan mengatakan bahwa [ruang kehidupan malam] mencoba membuat diri mereka inklusif dengan memposting, Tidak ada homofobia, tidak ada transfobia, tidak ada rasisme. Tapi mereka tidak melakukan pekerjaan untuk menjaga itu. Selembar kertas atau poster tidak akan berhasil. Jika Anda akan masuk ke ruang Hitam atau POC, kenali berapa banyak ruang yang Anda ambil sebagai orang kulit putih.

Kaleena Zanders: Pengakuan perlu diubah dan saya percaya itu akan terjadi. Saya telah menggiling hanya untuk mendapatkan uang yang layak saya dapatkan untuk membuat jejak orang-orang ini. Seniman kulit hitam seperti saya masih berjuang untuk menjadi yang terdepan. Jika para DJ ini benar-benar mengizinkan [kita] untuk mendorong platform… Saya yakin itu akan terjadi.

SHYBOI: [Bagi mereka yang punya uang untuk membuat ruang], perlu ada percakapan tentang penyalahgunaan zat. Bagaimana kita bisa menciptakan ruang di mana orang trans merasa nyaman, melakukan apa yang perlu mereka lakukan, pergi, dan pulang dengan selamat? Bagaimana kita memastikan bahwa itu bukan barisan serba putih? Dan ya, memiliki seorang wanita kulit putih di barisan masih merupakan barisan yang serba putih. Ini perlu direfleksikan setiap hari, dipraktikkan [tidak hanya selama Bulan Sejarah Hitam atau Bulan Kebanggaan.]

Tiga anggota HECHA dan Make Techno Black Again

Kolektif HECHA / di balik proyek Make Techno Black Again. (Kiri-Kanan) Ting Ding, DeForrest Brown, Jr., dan Luz FernandezAtas perkenan DeForrest Brown, Jr.

Bagaimana gerakan hak-hak sipil saat ini mempengaruhi cara Anda melihat pekerjaan Anda? Apakah menurut Anda itu bisa mengubah budaya musik dansa menjadi lebih baik?

Sarah Raymore: Saya sangat vokal tentang [kebutuhan untuk memusatkan wanita trans kulit hitam] selama percakapan di Detroit untuk gerakan Black Lives Matter, dan surat kabar lokal mewawancarai saya. Dengan menggunakan kesempatan itu, saya mencoba menempatkan BabexHouse kembali di peta dan membuat orang-orang menyadari bahwa akar dari house dan banyak genre lainnya sering kali berasal dari orang-orang trans hitam. [Ini tentang] memberi mereka penghargaan, mengembalikan platform mereka, alih-alih [membiarkan] pria kulit putih normal mengambil alih dan menjajah gerakan.

Dee Diggs : Pemberontakan semacam membuat kita melihat bahwa kita tidak harus hanya puas dengan minimal itu. Kita dapat mendorong beberapa perubahan sistemik yang lebih dalam, menempatkan lebih banyak orang kulit hitam ke posisi kepemimpinan. Anda hanya perlu memiliki seseorang di tim Anda dan tidak hanya memberi orang kesempatan itu, tetapi juga membuat mereka merasa nyaman dan cukup berdaya untuk berbicara. Saya sangat berharap bahwa itulah yang keluar dari ini.

Russell E.L. Kepala pelayan : Saya 34. Saya tidak mencoba untuk mengatakan bahwa saya adalah kepala yang sangat tua, tetapi saya telah melihat beberapa gelombang ini. Saya telah melihat omong kosong ini terjadi di mana orang-orang seperti, 'Oh, saya ingin melakukan yang lebih baik. Maka tidak terjadi apa-apa. Alasan mengapa setiap kali kita melihat pemberontakan menjadi lebih intens dan berlangsung lebih lama dan lebih lama adalah karena para bajingan tidak mendengarkan dengan sengaja pada saat ini. Mari kita simpan dua Virgil benar cepat. Orang kulit putih tahu apa yang telah mereka lakukan. Maksud saya, kesampingkan musik dansa, mari kita bicara tentang chokehold sialan yang membunuh Eric Garner yang sudah ilegal dan Bill de Blasio juga diam-diam membuat hukum lagi segera setelah itu. Sekarang, ada perintah eksekutif yang mengatakan bahwa mencekik adalah ilegal. Ini bahkan tidak seperti satu langkah maju, lima langkah mundur. Ini seperti berjalan dalam lingkaran yang sangat kecil dan ketat pada saat ini.

Mayoritas pekerjaan harus dilakukan oleh orang-orang yang memegang kekuasaan paling besar. Ini akan berarti mengakui banyak omong kosong. Ini akan terasa sangat tidak nyaman, tetapi tidak akan terasa tidak nyaman seperti berada di sisi lain. Mereka memiliki generasi kepedihan spiritual yang harus mereka tebus. Itu tidak hanya akan hilang dengan beberapa retret sialan, beberapa tagar, dan melemparkan beberapa orang yang berbeda beberapa Venmos. Material, perubahan struktural yang nyata perlu terjadi. Beberapa DJ kulit putih besar ini perlu mundur selangkah.

Dee Diggs: Saya tidak berpikir saya akan menjadi bagian dari budaya ini jika saya tidak percaya. Pada hari-hari yang saya tidak percaya, saya menutup laptop saya, dan saya pergi dan mendengarkan musik. Itu yang membuatku percaya lagi. Itulah yang membuat saya kembali dan memberi orang kesempatan kedua, karena saya tahu bahwa saya tidak sempurna dan bahkan rekaman tertua yang saya dengarkan pun tidak sempurna. Beberapa dari mereka memiliki lompatan dan goresan. Tapi perasaan itu, esensi manusia itu, kenyataan itu, itu masih ada — itulah masalahnya. Jadi saya berharap [pemberontakan] benar-benar mengubah tidak hanya hati orang, tetapi juga pikiran bisnis mereka dan menyelaraskannya dengan industri yang lebih baik yang adil di seluruh bidang.

SHYBOI: Jika kita dapat mengatasi [COVID-19]... Saya bahkan tidak dapat membayangkan apa yang akan terjadi ketika kita dapat dengan aman berada di klub dan menari. Kita akan seperti, 'Di sini kita benar-benar berjuang untuk dunia baru. Kita bisa bertarung bersama di jalanan saat protes, dan di sini kita berada di klub yang melakukannya. Karena semua itu saling berhubungan. Selalu begitu.

Tanggapan telah diedit untuk panjang dan kejelasan.

Coachella di Panggung di Kaleena Zanders

Kaleena Zanders tampil di atas panggung di Coachella 2018.Harpa Digital Media


Akua adalah DJ yang berbasis di Brooklyn.

Alima Lee dan Mandy Harris Williams adalah pendiri Reparasi Ramah , sebuah inisiatif yang bekerja untuk mengimbangi biaya tiket untuk Black, Brown, dan pengunjung pesta aneh. Lee adalah seorang seniman dan desainer, dan Harris Williams adalah seorang seniman, ahli teori, penulis dan konsultan.

Curtis Lipscomb adalah direktur eksekutif LGBT Detroit dan pendiri festival Black Pride yang sudah berjalan lama Lebih Panas dari Juli .

DeForrest Brown, Jr ., Fernandez ringan , dan Ting Ding anggota dari HECHA / merek dan kolektif, yang memfasilitasi Jadikan Techno Hitam Lagi proyek. Fernandez dan Ding adalah seniman dan desainer, sedangkan Brown, Jr. adalah seorang sarjana, penulis, dan DJ yang dikenal sebagai Musik Pembicara buku siapa Merakit Budaya Penghitung Hitam tiba di bulan November ini.

Dee Diggs adalah DJ yang berbasis di Brooklyn.

Joan adalah DJ yang berbasis di Washington, DC.

Kaleena Zanders adalah vokalis EDM yang EP barunya akan dirilis Juli ini.

Kenni Javan , kecil seperti , dan Martez Smith adalah tim di balik pesta dansa aneh Brooklyn janji temu kontol .

Madison Moore , PhD, adalah seorang sarjana, profesor, DJ, pendiri partai queer Kemewahan , dan penulis Luar Biasa: Bangkitnya Sang Eksentrik Yang Indah (2018).

Russell E.L. Kepala pelayan adalah DJ berbasis di New York City yang me-remix karya mereka sebagai Black Jeans untuk rilis 3 Juli.

Sarah Raymore adalah seorang DJ dan pendiri Rumah Babex kolektif.

SHYBOI adalah DJ dan artis video yang berbasis di Brooklyn yang Rave Down Babel EP tiba 3 Juli.

Tajh Morris adalah seorang penulis dan DJ yang dikenal sebagai Turtle Bugg.

Koreksi: Versi sebelumnya dari cerita ini salah menyatakan bahwa Russell E.L. Butler berbasis di Bay Area, bukan New York.